Refleksjon av After Effects vignett

I denne perioden har vi jobbet med et Adobe program som heter After Effects. After Effects går ut på å jobbe enten med en ferdig film der du kan animere og diverse. Eller så kan du ferdigstille en film i After Effects. I programmet kan du for eksempel gi bevegelse og ”liv” til en ballong du har laget i Adobe Illustrator eller liknende programmer. Du kan også gi bevegelse, forstørre og forminske bilder osv…  

Det oppgaven våres har gått ut på er å lage en vignett. Altså en intro til noe. Det kan for eksempel være en vignett til film, serie eller en nyhetsvignett. Vignetten skulle vare i 30 sek med unntak av nyhetsvignetten som kunne vare i minst 15 sek.

Jeg har laget en nyhetsvignett. Jeg har prøvd å få med de viktigste tingene innen nyhetsvignetter. Lyd (stemme), musikk, action, klokke og jeg prøver å fange interesse med min vignett. Jeg har brukt mye bevegelse i min vignett. Det er mange bilder og forskjellig tekst som flytter på seg. Jeg starter filmen min med flere bilder som beveger på seg med teksten TV 5 som er den fiktive nyhetskanalen. 

Deretter ruller teksten ”nyhetskanal” over skjermen før den siste teksten med ”hele døgnet” viser. Når ”hele døgnet” blir vist har jeg og en klokke som er et symbol på tid.

 Jeg avslutter filmen ved å vise video av studio der nyhets ankeren sitter.

Jeg brukte flere programmer i min film. Jeg brukte blant annet Illustrator og filmredigeringsprogrammet Premier. Illustrator brukte jeg til å lage klokken og Premier brukte jeg til å legge på lyden som er på filmen og legge på svart fade i slutten av filmen.   

Illustrator

Premier

Noe jeg syntes va vanskelig i denne perioden var å lage en vignett på så mange sekunder når jeg ikke hadde noen erfaring innen After Effects. Så det var en utfordring for meg og komme på noe jeg kunne gjøre og hvordan jeg kunne utføre min ide. Men mye positivt har komt med denne oppgaven. Jeg har jo selvfølgelig lært en del om programmet og alt er kjekkere når du kan det.

Jeg kan ikke si at min vignett ble så veldig bra, men er fornøyd med egen innsats. I og med at jeg ikke kunne noen ting i After Effects så synes jeg det hvert fall ser ut som en nyhetsvignett. Jeg kunne gjerne brukt ”Puppet Pin Tool” mer, men jeg følte ikke at det passet så godt inn.

Ferdig manus "Rejected"

Her er det siste utkastet av kortfilmen Rejected. Vi lagde manuset vårt i Celtex som er et program spesielt tilegnet for å lage manus og lignende. Manuset er litt kort. Men vi skal ha flere klipp som spiller mye på følelser istedet for replikker. 

Refleksjon av TV- reportasje

Her sammen med en av de muntlig kildene, Justin Hebbinghaus (17) 

I denne perioden har vi jobbet med en reportasje. I reportasjen skulle vi lage enten en radioreportasje eller en TV- reportasje. Vi måtte ha noe som angikk hendelser i lokalmiljøet (Sandnes, Stavanger). Valgene vi fikk var å lage en nyhetssak, kultursak eller noe om sport. Jeg valgte å dekke en kultursak. Meg og Fredrik var på gruppe og vi valgte å lage en TV- reportasje om bortskjemt ungdom og ungdommens pengeforbruk den dag idag.

I løpet av TV- reportasjen skulle vi intervjue minst én muntlig kilde, vi måtte følge APUS- modellen og ha med blokker også måtte vi spille inn voice over. Vi brukte tre muntlige kilder. 

Jeg føler prosessen med TV- reportasjen gikk veldig bra. Vi var flinke og planlegge og fikk flere til å stille opp på intervju og diverse. Vi begynte med å planlegge hvilke dager vi skulle gjøre hva på, hvem vi skulle intervjue og hvor vi skulle filme. Alt dette gikk stort sett etter planen så det var vi ganske fornøyde med. 

Jeg synes meg og Fredrik har vært flinke til å fordele oppgaver. Vi har gjort stort sett like mye utenom et intervju han gjorde med morfaren sin alene. Så alt i alt synes jeg vi har samarbeidet bra og vært enige om det meste. Tiden vi fikk på denne oppgaven synes jeg ganske bra sammenliknet med hvordan denne typen ting blir gjort i ”real life”. Men i og med at det var første gang vi gjorde denne type oppgave synes jeg det ble litt stress til tider. Vi har heller ikke tilgang på bil så og komme seg rundt var også litt tungt med forskjellig kamerautstyr.

Her med sosionom, Per Birkeland

Jeg føler vi har lært mye av denne prosessen. Vi har måtte oppføre oss som profesjonelle akkurat som om vi skulle vært et ekte TV- team. Når det ene intervjuobjektet spør hvor programmet blir vist og hvor vi har parkert bilen så tror jeg vi har fått litt troverdighet av vedkommende.  

Fridjof Asche (87)

Alt i alt synes jeg at produktet ble helt OK. Jeg er fornøyd med gruppens innsats og at vi greide å gjennomføre. Vi har brukt muntlige kilder og voice- over for å fremme budskapet i reportasjen. For å få troverdighet må vi ha en blanding av mennesker. Vi valgte en ungdom som store deler av reportasjen handler om, vi har møtt en fagperson som faktisk kan det vi lager reportasjen om og vi møter en eldre mann som kan forklare hvordan det faktisk var før i tiden.    

Her er flere bilder fra uken vi jobbet med TV- reportasjen:   

Filming på Amfi Vågen

Utenfor Per Birkland`s kontor

 

Her er det ferdige resultatet:

DVD- cover og Filmplakat - "Rejected" kortfilm

Film plakat

DVD- Cover

Jeg vil si at målgruppen for denne filmen ligger rund 11 - 19 år. Dette er en typisk ungdomsfilm som noe alle kan kjenne seg igjen i. Handlingen foregår på en skole og derfor har jeg lakt på en rød A+ som et tegn på skole og karakterer. Jeg har og lagd en litt rar bakrunn som jeg syns ble litt kul til slutt. Jeg føler den symboliserer ungdommelig. Det samme tenkte jeg med skriften. Den er røff og fanger oppmerksomheten. 

Jeg føler jeg fikk til plasseringen på plakaten. Du ser hun bakerste ser stygt på hun blonde jenta. Den blonde jenta er litt "lost" i blikket og er ganske uskyldig. Og den forerste er hovedrollen. Det føler jeg får godt frem i og med han står helt fremst og tar mest plass på plakaten/DVD-en. Mye av temaet i filmen er jo nerder og "bitchy jenter". Det har jeg prøvd å tatt med her. Noen eksempler på nerdete er de to fremste personene, begge har briller. Han fremste har skjorten oppi buksen og har et litt nerdete preg over seg. 

Noen skisser av det jeg hadde tenkt ang plakaten og DVD- coveret:

Prosessmodellen/Tekstmodellen

Prosessmodellen går ut på: hvem er senderen av budskapet? Hva er budskapet? Innkoding/avkoding, om det er noe støy og hvem som er mottakeren. 

Senderen av budskapet er de som har laget filmen. VARETO productions har vi kalt oss. 

Budskapet i filmen er: det første er kanskje ikke det beste. Eller det som føst virker veldig bra ikke nødvendigvis er det beste. 

Avkodingen i filmen er gjerne at folk tar til seg at hvis du vil få deg kjæreste så må du bli kjekk. 

Innkodingen i filmen syns jeg fungerer bra fordi den viser at hvis du bare er deg selv så pleier det å gå fint til slutt.

Plakaten - Research

Når du lager en filmplakat er det viktig at den blir lagt merke til og at den gjerne er litt annerledes enn de fleste plakater. Noen elementer det er lurt å ha med er: oppmerksomhet og iteressefangende ting, begjær og handling. Det er og viktig måten du presenterer filmen din på via plakaten. Det er lurt å få frem litt av handlingen samtidig ikke røpe alt gjennom plakaten. Da er det gjerne lurt å ha et bilde av hovedrollen, gjerne med et spessielt utrykk. Eller noe som skjer i filmen. 

Tittel, regi, skuespillere, klipp, lyd, foto og script er noe som er en viktig del av plakaten. Filmsjangeren og målgruppen har og en god del å si.   

Redigering av "Rejected" kortfilm

Fra onsdag til fredag ble det fokus på redigering. Klipping, endring av fargetoner, legging av lyd o.l måtte gjøres. Vi møtte på noen problemer angående lyset på klippene det ble et veldig gulskjær på klippene. Dett var på grunn av kamareinstillingene på kameraet som var innstlt på "dagslys" i tilleg til det så var gardinene i klasserommet igjen som skaper et ganske gult lys. Her ser dere forskjellen før og etter redigering av lys. 

Aksebrudd er en 180-gradersregel som går ut på å holde seg på den ene siden av aksen under hele filmingen. Hvis vi for eksempel tar for oss to personer som står og snakker så vil vi formidle at disse to ser på hverandre og har en samtale. Da kan vi tenke oss at det er en akse mellom disse personene, og kameraet skal alltid være på den ene siden. Hvis vi da flytter kameraet over på andre siden av aksen får dette det til å se ut som personene ser i samme rettning og ikke mot hverandre.

Før redigering

Etter redigering

Som dere ser så har jeg justert mye på fargene på klippene. Måten jeg har gjort det på er å gå inn på "Effects Control" deretter justere opp "Midtone Blue Balance". Dette er en fin måte og bestemme stemningen i filmen og. Hvis det skal være mye romantikk kan du gjerne skru opp de rosa eller røde tonene i klippet. Hvis du vil ha et litt "kladere" eller mer trist stemning kan du gjøre det mer blått eller mørkt.  

På tirsdagen så var det et helt annet lys i klasserommet så da ble lyset sånn som dette:

Dette ble et mer finere lys. 

Ellers så gikk redigeringen veldig fint. Jeg ble helt ferdig på torsdagen med redigeringen. Lyden og musikken i filmen som jeg brukte er funnet på youtube på "not copyrighted music". Det var veldig viktig at vi ikke brukte sanger ulovelig.  

Dagene på settet "Rejected" kortfilm

Mandag: På mandagen bestemte vi oss for å få det meste av filmen ferdig filmt. Vi begynte 08:10 med å booke utstyr, finjustere manuset, vente på skuespillerene og finne kostymer til skuespillerene. Vi måtte veilede skuespillerene på hva de skulle gjøre og forklare dem forskjellige ting. Under filmingen må vi passe på at alle tingene som ligger der ligger på samme sted når vi klipper i klippene, vi må og passe på at medelevene våre ikke skaper støy i filmen. Kl 10:00 var alle på plass og vi kunne begynne å filme. Alt gikk veldig bra og vi var godt fornøyde med dagen.

Her er noen bilder under filmingen. Dere ser også meg som filmer her.

Tirsdag: Etter filmingen på mandag hadde vi egentlig alle de støste scenene på plass. Så tirsdagen filmet vi forskjellige småklipp med jentene som snur seg etter han. Når han går inn på butikken og blir kjekk og når han kommer inn i klasserommet. Det vi måtte passe på på tirsdag var at vi hadde de samme klærene og at alt så likt ut som dagen før. Vi avtalte og med Carling på Vågen amfi at vi kunne filme der.  Vi filmte og når hovedrollen Jone ble en kjekkas. Derfor var det veldig viktig at han levde seg skikkelig inn i rollen så folk som ser filmen skal forstå det.